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sábado, 24 de julio de 2021

Compañía de Teatro Niní Germán presenta “Los Vecinos de Arriba"

Con las actuaciones magistrales de Pamela Sued, Nashla Bogaert, José Guillermo Cortines y Luis José Germán, bajo la dirección de Manuel Chapuseaux. Boletas a la venta en Uepa Tickets CCN Jumbo Supermercados Nacional - 


Santo Domingo.-  Luego del éxito obtenido en el 2019, agotando la capacidad máxima en más de 14 funciones en el Palacio de Bellas Artes, vuelven a la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, Los Vecinos de Arriba, una comedia de Cesc Gay, bajo la dirección de Manuel Chapuseaux.


“Los Vecinos de Arriba” suben a las tablas los dias 9, 10, 11 y 12 de septiembre en horarios de 8:30 p.m. y domingo a las 7 p.m. en la Sala Principal del Teatro Nacional, y cuenta con las magistrales actuaciones de Pamela Sued, Nashla Bogaert, José Guillermo Cortines y Luis José Germán. Boletas a la venta en Uepa Tickets CCN Supermercados Nacional. Gracias al auspicio del Banco de Reservas sus clientes con tarjetas de crédito tienen un 10% de descuento en los puntos de venta.


Luis José Germán y Luly Rocha, productores de la Compañía de Teatro Niní Germán, se embarcan nueva vez en el reto de llevar entretención a un público ávido de buen y fino humor, al mismo tiempo de reactivar una de las plazas más golpeadas en este último año.


“Nos tentamos muchas veces de poder presentar nuestras piezas teatrales producidas en otras plataformas, pero entendemos que el teatro hay que vivirlo y presenciarlo. No negamos que la desesperación nos generaba ansiedad pero nos aferrabamos a la idea de que pronto nos volveríamos a reencontrar con nuestro público”,  señalaron los productores Luis José y Luly quienes aprovechan para agradecer las atenciones, el trato afable y la comunicación positiva de parte de la direccion del Teatro Nacional a cargo del Actor y Director Carlos Espinal, en busca de estrechar aún más los lazos artísticos entre los productores independientes y la sala más importante de la República Dominicana.


Por el momento y debido a las normas a acatar por las autoridades, la asistencia será reducida a un 50% de la capacidad permitada en la sala y se llevará a cabo los debidos protocolos sanitarios para cada función.


Las boletas ya están a la venta en Uepa Tickets, Supermercados Nacional, CCN servicios y Jumbo. 

sábado, 3 de abril de 2021

"Los Monòlogos de la Vagina" activan la puesta escénica

 Esta controversial y famosa obra fue escrita por la feminista Eve Ensler y la escribió para “celebrar la vagina”


Los Monólogos de la Vagina, está formada por un número variable de monólogos leídos por un número de mujeres (en un principio, Eve Ensler realizó cada monólogo ella misma, con actuaciones posteriores de tres actrices, y las versiones más recientes con una actriz diferente para cada función). Se ha convertido en un grito a la "No violencia contra la Mujer".-


Informaciòn General.-


Producciòn: Juancito Rodrìguez

Direcciòn: Indiana Brito

Elenco: Isaura Taveras, Yorlla Castillo, Jenny Blanco, Yubelkis Peralta y Johanna Gonzàlez

Fechas: Jueves 08, Viernes 09 y Viernes 16 de Abril

Lugar: Chao Cafè Teatro, Nivel 4 de àgora mall

Hora: 7:00 p.m.-

Precio de Boletas por pareja: $1,500.00.-

Precio de Boletas Individual: $1,000.00.-

Punto de Venta: http://www.chaoteatro.com

Juancito Rodríguez


El actor y mùsico Anderson Mercedes, nos deleitarà con su saxofòn antes de las funciones.

Jenny Blanco


Yubelkis Peralta:


"Me he sentido super entusiasmada de participar en Los Monòlogos de la Vagina, mi embarazo no ha sido ninguna limitaciòn. Todo lo contrario, una grata novedad en mi carrera. Gracias a Juancito Rodrìguez, por la invitaciòn y al elenco por acogerme".

Yubelkis Peralta


domingo, 7 de marzo de 2021

Actriz Pachy Méndez en contra de la violencia verbal y psicológica

Santiago.- En ocasión al Día Internacional de la Mujer la destacada actriz Pachy Méndez realiza la campaña social “Basta ya”, como una forma de apoyar y sensibilizar a las mujeres en contra de la violencia verbal y psicológica.


“Estamos de acuerdo que muchas veces una palabra duele más que un golpe, es por esto que Basta ya es una voz de alerta ante situaciones que se pueden dar en casa y que a veces no nos damos cuenta”, explicó Méndez.


La campaña consta de una secuencia de siete imágenes y un video con frases motivadoras inspiradas en el maltrato psicológico que viven muchas mujeres en el mundo y que aún lo mantienen en silencio.


La jornada social creada por el EquipoMV que dirige la periodista Marilyn Ventura, tiene como valor la valentía, bajo los colores blanco y negro, amparada en la frase “La valentía debe crecer en proporción a la carga”.


“Basta ya de tanto callar, cuando sabes que él te maltrata verbalmente, basta ya de ofensas sobre tu peso, tu ropa o tu peinado, basta ya de aceptar que critique todo lo que haces, basta ya de que no resalte ninguna de tus cualidades, basta ya de compararte con otras mujeres”, son solo algunas de las frases que resalta la campaña.


Pachy Méndez es una reconocida actriz dominicana, oriunda de Santiago de los Caballeros, quien se ha destacado en importantes producciones cinematográficas del país y es conocida por su fuerza histriónica y su gran talento para la actuación tanto en cine como en teatro.


martes, 8 de diciembre de 2020

Vuelve Teatro Mínimo este jueves 10 de diciembre en Chao Café Teatro

 5 piezas cortas en una misma noche y en un mismo espacio


El concepto de Teatro Mínimo llega este jueves 10 de diciembre a partir de las 6:00 p.m. en Chao Café Teatro (4to piso de Ágora Mall). De forma presencial, el espacio cuenta con medidas de distanciamiento y seguridad para resguardar al público presente. También se podrá disfrutar del espectáculo por Streaming a través de la plataforma de Chao TV. El precio de la boleta escila entre los 500 RD$ via Streaming; 800 RD$ presencial, y 1400 RD$ en oferta para parejas.


Cinco piezas de teatro mínimo para un disfrute máximo conforman el espectáculo de la noche: ADÁN E WAWAWA, AY MI MAI, MUJER A LA CARTA, VIRGINATOR y DESÁTAME. Las obras escritas por Isen Ravelo, quien también dirige junto a Ramón Santana, cuentan con las actuaciones de Esmeldy Chávez, Jaime Contreras y el propio Ravelo. 


En las obras conoceremos a un atípico Adán convertido en wawawá; a una madre controladora junto a su inseguro hijo; una mujer que es víctima de la violencia de género; a un chico autista en vías de tener su primera experiencia sexual; y a una jamona que es asaltada por un inexperto delincuente. 


Un espectáculo de Apoloniuss Producciones bajo el concepto de TEATRO MÍNIMO creado por Ramón Santana y Elías Yánez en el 2018, y que vuelve para cerrar el año con lo mejor del teatro breve reunido en una misma noche.


Compra tus boletas directamente en la boletería de Chao Café Teatro (4to piso de Ágora Mall) o en línea en el enlace siguiente: 


https://chaoteatro.com/tienda/teatro-minimo-jueves-10-de-diciembre/?v=c23fa9996925


Síguenos en Instagram: @apoloniussrd @ramonsantanass @isenravelo @esmeldychavez @jaime.contrerasp @eliasyanezmarin


viernes, 4 de diciembre de 2020

SaveTheChildrenDominicana premia ganadores del segundo Concurso Nacional de Teatro

 Cindy Galán se alzó con el primer lugar de esta edición, con la adaptación del cuento de Oscar Wilde “El príncipe feliz”


Santo Domingo.- SaveTheChildren Dominicana realizó la entrega de premiaciones de la segunda edición del Concurso Nacional Anual de Teatro, dedicado a Alejandro Farach, resultando ganadora del primer lugar Cindy Galán con una adaptación del cuento de Oscar Wilde “El príncipe feliz”, seleccionada entre más de 15 micro obras que se presentaron del 17 al 19 de noviembre en el Anfiteatro del Parque Iberoamericano.


Con la realización de este certamen se busca llevar el mensaje a través del arte y hacer conciencia sobre las problemáticas de los derechos de la niñez en la República Dominicana integrando de esta manera la cultura con la vanguardia, logrando armonía en los temas de importante impacto social.


En el apartado de premiación del público, resultó ser para la obra “Qué culpa tuvo G. Gilbert” de Alexis Luciano.


La entrega de premiación a los ganadores de esta edición se realizó en el Palacio Consistorial de Santo Domingo, ubicado en la Zona Colonial, y que contó con la presencia de la Alcaldesa del Distrito Nacional, Carolina Mejía, así como del presidente de SaveTheChildren Dominicana, Juan Tomás Díaz.


“Celebrar este concurso este año tuvo ese doble significado, evidenciar la realidad de nuestros niños y niñas en esta crisis a través de expresiones artísticas que se convierten en una herramienta de activismo, y al mismo tiempo como organización le hacemos al arte un pequeño aporte, porque ¨El arte y los Derechos de la Niñez no se detienen”, aseguró Díaz.


De igual modo, en este año, el tema central de este concurso era la niñez y el impacto del COVID-19 en su vida y sus derechos, a pesar de los múltiples factores que este año han afectado de manera diferente a la niñez, y que el arte y la cultura también han sido afectadas de manera mayor.


“Durante los tres días de concurso hemos sido parte de una gran puesta en escenade parte de todos ustedes, con variedad de formatos de presentación, que sin duda tienen un alto valor para nosotros, y que sabemos lo hicieron con pasión y en un tiempo limitado; sin embargo, nos dieron 3 días de arte y activismo en un momento en el que retomar las actividades artísticas es aun complejo”, afirmó Juan Tomás.

Los ganadores del primer lugar Cindy Galán con una adaptación del cuento de Oscar Wilde “El príncipe feliz”, le acompañan el presidente de Save the Children Dominicana Juan Tomás Díaz y miembros de la familia Farach

Los jueces de este segundo Concurso Nacional de Teatro contaron con la evaluación de los actores dominicanos, Josué Guerreroy Vicente Santos, el artista gráfico Orlando Isaac y ejecutivos de SaveTheChildrenDominicana.


Obra Ganadora del Segundo Concurso Nacional de Teatro


Sinopsis adaptación Cindy Galán- “El príncipe feliz”


La adaptación de Cindy Galán del cuento de Oscar Wilde “El príncipe feliz” cuenta la historia de una niña quien en el receso de sus clases virtuales deja su imaginación volar al leer algunas páginas del libro original El príncipe feliz. La niña se imagina como una paloma la cual tiene planes de volar hacia el pico Duarte junto a sus amigas palomas y su compañero el viento, mas antes de partir se encuentra con la estatua sollozante de quien había sido el príncipe feliz.


Este le cuenta que en vida había sido feliz pues vivía en un castillo de lujos y comodidades mas después de su muerte fue colocada en el punto más alto del pueblo desde donde podía ver la miseria y la desdicha de los pueblerinos. 


El príncipe le pide a la paloma quedarse por a su lado por un día y que le sirva de mensajera para llevar el rubí que decoraba el puño de su espada a una pobre costurera y a su niño enfermo y hambriento, la paloma accede y al volver el príncipe le solicita hacer otros dos envíos, pero esta vez con los dos zafiros que llevaba el príncipe por ojos. La paloma protesta, pero finalmente accede y lleva uno de los zafiros a una niña sin zapatos a quien habían mojado los fósforos que su padre le había dado para que vendiera en el pueblo; y el otro a un escritor frustrado quien no podía terminar su obra a causa del cansancio y el hambre.


La paloma al regresar de su andanza se compromete a quedarse al lado del príncipe para siempre y a hacer viajes sobre la ciudad para identificar a los necesitados y ayudarles con las láminas de oro que componían el cuerpo del príncipe. Es aquí donde suena la computadora de la niña y esta vuelve a su escritorio a continuar sus clases virtuales. 

sábado, 24 de octubre de 2020

La nueva propuesta teatral al aire libre se estrena con “Mimosas”

 La obra se presentará el jueves 12 noviembre en Mecenas-Café, Centro Cultural Mirador


Santo Domingo.- En busca de ofrecer una propuesta teatral novedosa y atractiva, bajo la producción de Atrévete, llega al aire libre la obra “Mimosas”, el jueves 12 noviembre en Mecenas-Café, Centro Cultural Mirador, la cual se estará presentando de lunes a viernes a las 6:00 de la tarde. 


En la pieza, escrita por el español Santiago Moncada y dirigida por Germana Quintana, participan en el elenco de actores, Elvira Taveras, en el papel de Hortensia, Giamilka Román en el papel de Elena, Lidia Ariza en el papel de Carlota y Gianni Paulino en el papel de Luisa. 


La productora de teatro y actriz, Gianni Paulino, asegura “que este formato ofrece el esparcimiento con seguridad que los dominicanos requieren para elevar el sistema inmunológico, es una válvula de escape para reducir el stress y la ansiedad, y logra la descarga emocional que ofrece vivir nuevas experiencias como público, por lo que es un aliado en la lucha contra el Covid”.  


¨Entiendo que debemos integrarnos a la normalidad con responsabilidad, asumiendo las medidas de protección como un asunto de cuidado personal y humanidad, cuidándonos cuidamos a los demás¨, expresó Paulino. 


“Mimosas”, es un thriller teatral, caracterizado por el drama, el suspenso y la hilaridad que permitirá al público el manejo de temas tan universales como la pubertad, los anhelos truncados, la edad, el sexo, el valor de la amistad o las relaciones de parejas, 


La productora de teatro, también expresó que cree genuinamente que teatro al aire libre permite ofrecer seguridad y protección contra el COVID19, por las alternativas que ofrece como las facilidades al comprar boletas digitales, un público sentado a distancia, uso de mascarillas, medidas de higienización, programa de mano digital, y el distanciamiento que se requiere para no contagiarse. 


Las boletas estarán de ventas en Uepa Tickets y la información disponible en 809.227.8800 y en sus redes sociales @atrévetesrl.   

domingo, 9 de agosto de 2020

"El Toque Asesino del Actor" llega con Giovanny Cruz

El reconocido actor, director y escritor dominicano, Giovanny Cruz, es el invitado del miércoles 12 en la transmisión en vivo que han llamado "Miércoles de Máscaras". La actividad será realizada por la plataforma de Instagram y es producida por el Teatro Las Máscaras; coordinada y moderada por la actriz Lidia Ariza.

El tema que desarrollarán en este taller actoral digitalizado, es “El Toque Asesino del Actor” y varias de las técnicas que utilizan los actores para la construcción de sus diferentes personajes.

Este toque asesino del actor es un estadio ulterior que debe llegar un actor luego de haber concluido el formal y acostumbrado proceso de construcción del personaje. Giovanny Cruz es un abanderado de este sistema que, según el mismo ha confesado, conlleva determinado riesgo en su uso; pero con el cual se logran transformaciones absolutas o, como suelen decir los actores, proteicas.

Este internacional maestro actoral nuestro, irá ilustrando su taller digital de actuación con algunos de los más de 80 personajes que ha encarnado en cine y teatro. Lo que añade un atractivo extra a la actividad.

Para participar suficiente es con entrar, el miércoles 12 a las 7 de la noche, a la cuenta de Instagram del Teatro Las Máscaras y a la propia cuenta que tiene Cruz en la misma plataforma. Igual que a todas las plataformas asociadas.

martes, 25 de febrero de 2020

Kenia Liranzo: “Hay que apostar al teatro”

La actriz, autora y productora asume una obra de fuerte carga escénica, apostando a la producción local de obras dramáticas y de contenido elevador

Santo Domingo.-  No todo es comedia, y la gente que apuesta al teatro en su día a día, lo sabe. Nuestras salas, aún en la situación actual de expresión social a nivel nacional, están llenas de un público ávido de información, de despertares que también el teatro puede ofrecer.

Es por eso que la actriz, autora y productora teatral, Kenia Liranzo, asume “El tao del sexo”, una obra que tiene como propósito sacar de nuestro interior lo que escondemos en los años de convivencia y de costumbre.

El director Manuel Chapuseaux, se siente en sus aguas con esta obra, pues le regresa a sus orígenes con una obra minimalista, donde la carga actoral es la verdadera protagonista: “Esta obra son su texto y sus actores”.

El premio más importante de teatro de la región, Casa de las Américas, le otorgó al Tao del sexo de Ignacio Apolo y Laura Gutman, su máximo galardón, seguido por el estreno en Argentina en el año 2012. Nunca había sido llevada fuera de este país, hasta ahora, que se presentará del 5 al 8 de marzo en la Sala Ravelo del Teatro Nacional de Santo Domingo.

El actor Francis Cruz, es quien acompañará a Kenia en esta nueva propuesta de la escena nacional, renaciendo en cada personaje que le toca interpretar tanto en la gran pantalla como en las tablas. “El teatro es como el gimnasio del actor… te permite mover cada parte de ti para darlo frente al público, ahí, sin ningún tipo de edición, eres lo que pasa en ese momento”.

Para Kenia, producir va más allá de lo comercial, pues es una trabajadora de la escena desde hace muchos años, y sabe, que el teatro significa un cambio social. “Desde siempre, el teatro ha tenido el poder de cambiarnos, y también el teatro es una forma de expresión de todos nuestros sentimientos y emociones, pues nos refleja tal y como somos, usando todo nuestro cuerpo y nuestro ser. Hace que quien se siente en la sala, se mueva por dentro, y trabaja un después que de seguro enriquecerá y aportará a cada persona que le presencie… y esta obra, repasa cada una de las emociones posibles”.

El tao del sexo se presentará en cuatro únicas funciones los días, 5, 6, 7, y 8 de marzo, en la Sala Ravelo del Teatro Nacional, con boletas a la venta en Uepa Tickets, El Club de lectores del Listín Diario, y la boletería del Teatro nacional.

viernes, 21 de febrero de 2020

Vuelve la obra “Ni Princesas, Ni Esclavas”

En esta pieza teatral, los personajes nos muestran desde una crítica social hasta sus frustraciones que forman parte de nuestra sociedad

Santo Domingo.- Los amantes del teatropodrán disfrutar nuevamente de la puesta en escena de “Ni princesas, Ni esclavas”, en Barmas Pizza & Bar, Acropolis Center, el 21 y 22 de febrero a las 8:30 de la noche.  Esta obra muestra la vida de tres mujeres con perfiles, vidas y sueños diferentes, escenificada de una manera dramática y jocosa, los retos y prejuicios que se enfrentan en un mundo aparentemente más avanzado.

Ni Princesas Ni Esclavas se ha exhibido con éxito en varios países de Latinoamérica, y en República Dominicana se presentó en el Teatro Nacional, en el Bar Juan Lockward y en el marco del Festival Internacional Mujeres. Asimismo, tuvo varias funciones en el Centro Monina Campora, en San Juan de la Maguana y en el Club Deportivo Naco.

La obra es de la autoría del destacado dramaturgo mexicano, Humberto Robles. La dirección está a cargo de Jennie Guzmán, mientras los roles estarán personificados por las reconocidas comunicadoras Yezmin Cabrera, Violeta Ramírez, y la actriz Natalia Abreu, quienes nos presentaránla historia de Juanita (Violeta), Patricia (Yezmin), y Thelma María (Natalia).
Jenny Guzman
La comediaestá dirigida a un público mayor de 18 años.  Para hacer sus reservaciones se pueden comunicar con Rosa Aurora, 849-246-7874, encargada artística de BarmasPizza&Bar.
Violeta Ramirez
Sobre la obra
Humberto Robles, nos presenta un dramadonde tres mujeres de estatus socioeconómico y cultural diferentes, pero que se enfrentan a las frustraciones y discriminación que aún permanecen perenne en nuestra sociedad, donde la misma mujer en ocasiones es víctima y victimaria.
Yezmin Cabrera
El final de estos tres personajes es inesperado, aunque predecible en ciertos puntos. Tanto Juanita, Patricia y Thelma María invitan a la reflexión sobre las pesadas etiquetas que nos auto adherimos. Nos hace un llamado a poner atención sobre los roles que se establece ante los demás,que, con el paso del tiempo, descubrimos que somos más vulnerables e indiferentes.

miércoles, 16 de octubre de 2019

La Sala Ravelo recibe con éxito a Georgina Duluc

La obra teatral “Asesíname mi amor” de la actriz Georgina Duluc,  estrenó el pasado fin de semana en la Sala Ravelo del Teatro Nacional a casa llena en cada función, formándose largas filas frente al teatro, de personas ansiosas por ver la nueva propuesta teatral de la actriz.

Gracias a esta acogida, la producción tendrá nuevas funciones los días: viernes 18, sábado 19 y domingo 20 de octubre.

Es la segunda vez que Georgina trae un unipersonal tras su anterior monólogo "¿Aló, Dios? ¡Habla Eva!", por el que fue nominada a los Premios Soberano 2019 como mejor actriz.

La obra es una alegoría a la vida, al amor, a la belleza y la trascendencia, y al mismo tiempo, un coqueteo con la muerte, que nos hace reflexionar acerca de ese sentimiento trágico que nos invita a disfrutar el viaje y asegurarnos de vivir a plenitud. Originalmente la pieza está escrita para un actor y dos actrices, y en esta versión de Ramón Santana, quien también dirige, Georgina asume todos los roles. La escenografía está a cargo del maestro Fidel López.

Las boletas están a la venta en Uepa Tickets, y en todos sus establecimientos afiliados. Para más información 809.394.7547.



domingo, 4 de agosto de 2019

JJ Sánchez se afianza en el teatro

El cantante y actor presentará una nueva obra en Microteatros; trabaja también en su nuevo disco en el que coqueteará con fusiones urbanas e influencias latinas

Santo Domingo.- El artista JJ Sánchez se encuentra inmerso en uno de los mejores momentos de su faceta de actor tras varias personificaciones que han merecido múltiples críticas positivas.

Su trabajo más reciente fue en “Jesucristo SuperStar”, donde encarnó a un Judas Iscariote que recibió ovaciones los tres días de presentación del musical dirigido por Amaury Sánchez en el Teatro Nacional, y previamente “Aladino”, con un protagónico sin desperdicios.

Ahora, el también cantante anuncia la puesta en escena de la pieza “Un León Dormido”, de la dramaturga Lara Eva Avelluto y bajo la dirección de Diana Márquez, en Microteatro durante todo el mes de agosto.

“De vuelta al teatro musical me siento sumamente agradecido por todo el arte que he podido hacer en lo que va de este año y, sobre todo, el poder crecer cerca de mis seres y colegas queridos que he conocido a través de los años, y además hacerlo de la misma manera que empecé en el arte a nivel profesional”, destacó JJ.

José Julio Sánchez, nombre de pila, dijo que está consciente de que todo pasa en el tiempo indicado, y eso que eso le hace aceptar cada proyecto buscando estar preparado para hacerlo con el nivel de experiencia necesaria

Sobre la pieza indicó que estará junto a Nicole Coiscou e interpretando esta obra, “Un León Dormido”, que es una pieza alternativa sobre la falta de comunicación entre parejas.
JJ Sánchez
“Estaremos desde el  8 agosto hasta el 8 septiembre, en horario específico con cuatro funciones por noche, de jueves a Domingo: 8:30m 9:30, 10:30 y 11:30”, detalló.

Sobre su música, adelantó que tiene dos años escribiendo y grabando lo que será su segunda producción musical, la cual continuará con la línea de su primer EP, “After Party”, experimentando con fusiones de géneros urbanos y con influencias latinas. “Espero poder lanzarlo para finales de este año”, puntualizó.

viernes, 19 de julio de 2019

Carlota Carretero: "Guillermo siempre imagina roles que me retan al límite"

A partir del 2 de agosto, una de las más esperadas obras de teatro llega a la sala Ravelo de la mano de Guillermo Cordero: La Magdalena

Santo Domingo.- Durante una rueda de prensa realizada en el Rooftop By Meridian de Novo Centro, con una gran acogida por parte de los medios de comunicación, fue presentada la renombrada actriz Carlota Carretero como la protagonista del nuevo estreno teatral “La Magdalena”, bajo la dirección y producción de Guillermo Cordero.

La maestría de ceremonias del evento estuvo a cargo de Pamela Sued, quien develó todos los detalles de esta producción, y a sus destacados protagonistas, quienes respondieron diversas preguntas de la prensa sobre este espectacular montaje teatral.

"La Magdalena me ha puesto incluso a soñar cosas extrañísimas. Me pasa en mis sueños como que estoy levitando, me imagino en espacios no antes visitados. Es un proceso de creación que te lleva a sentir el personaje más allá", dijo Carlota Carretero sobre el impacto de formar este emblemático personaje.

La Historia: Magdalena busca el contacto divino, acudiendo a un lugar sagrado. Una turba de curiosos la sigue, la insulta, la apedrea. Ella los apacigua, ofreciéndoles el testimonio de su salvación.

Con una adaptación del texto de Marguerite Yourcenar, y acompañado de un equipo técnico de primera conformado por Bienvenido Miranda en las luces, Camilo Landestoy en la asistencia de dirección, Renata Cruz en el vestuario, La escenografía bajo la realización de Carlos Ortega, Jonathan Klembert tendrá a su cargo la creación de la legendaria cabellera de Magdalena, y Ken Makeup el maquillaje.
Carlota Carretero, Pamela Sued y Guillermo Cordero
“La Magdalena”, una de las obras más esperadas del año, se estará presentando a partir del 2 de agosto durante tres fines de semanas, en la Sala Ravelo de Teatro Nacional. Las boletas pueden adquirirse desde ya en el Teatro Nacional.

sábado, 6 de julio de 2019

“Los Monstruos”, un duelo de alto voltaje

La obra se estará exhibiendo desde el viernes 12 al domingo 14 de julio en el Palacio de Bellas Artes 

Santo Domingo.- Luego de múltiples premios, llega a escena una de las obras más aclamadas por la crítica internacional “Los Monstruos”, con las actuaciones de Frank Ceara y Carolina Rivas bajo la producción general del destacado productor, Juancito Rodríguez, ganador de Premios Soberano 2019 por “Agosto”, desde el viernes 12 al domingo 14 de julio en el Palacio de Bellas Artes.

“Los Monstruos”, dramaturgia de Emiliano Dionisi y la música de Martín Rodríguez, aborda la relación de padres e hijos de manera auténtica y con mucho humor centrada en una de las etapas fundamentales de la crianza: la escolar.

El nuevo reto teatral de Juancito Rodríguez une la experiencia y carisma de dos artistas: Ceara y Rivas, quiénes desplegarán a la perfección sus dotes artísticos y teatrales, con la premisa de llevar un mensaje impactante a la sociedad, bajo la dirección de una de las jóvenes más relevantes de la batuta en las tablas: Indiana Brito, ganadora de Premios Soberano 2019 como directora teatral por “Agosto”.

La pieza aclamada a nivel internacional por la crítica y el público, ha sido galardonada con siete Premios Hugo (entre ellos Mejor Musical y Hugo de Oro), así como cuatro premios A.C.E., entre otras distinciones.

El mundo escolar, la psicopedagogía, los traumas infantiles, los mandatos sociales y familiares son algunos de los temas que están presentes en una pieza fuerte, emotiva y divertida que posee un montaje bajo el rigor, cuidado y estética de los estándares del teatro.

Los Monstruos, dedicada a la impecable trayectoria de toda una vida, a  dos grandes del Teatro: Sra. Delta Soto y Sr. Iván García Guerra.- Todo un honor para nosotros!
Juancito Rodríguez
Las funciones serán realizadas viernes 12 y sábado 13 a las 8:30 de la noche y domingo 14 de julio a las 6:30 de la tarde. Las boletas se encuentran disponibles en Uepa Tickets, CCN, Jumbo, Supermercados Nacional, Ticket Express, Club de Lectores del Listín Diario y la boletería del Palacio de Bellas Artes con un costo de RD$1,000.00 pesos en platea y RD$800.00 pesos en balcón.

Sinopsis “Los Monstruos”
Claudio y Sandra saben que sus hijos tienen cualidades únicas, que los separan de la media. Ellos son especiales ¿O no es así? Es cierto que tuvieron algunos problemas de conducta, que no hacen amigos fácilmente y que casi nunca los invitan a los cumpleaños. Mejor, solo un buen padre sabe proteger a su hijo de un mundo monstruoso ¿O no es así?

PERFILES “LOS MONSTRUOS”

JUANCITO RODRÍGUEZ
Actor, productor y técnico teatral. Ha trabajado en radio, cine, televisión y teatro. En teatro, ha producido “Divorciadas, Evangélicas y Vegetarianas”, “Gorditas”, “Adulterios”, “Las penas saben nadar”, “12 princesas en guerra”, “El Crimen”, el espectáculo infantil “El Color del Silencio”, nominado a Premios Casandra 2005 y “Agosto”, premio Soberano 2019 como mejor producción teatral. Egresado de la Escuela de Arte Dramático de Bellas Artes y becario en el Museo Nacional del Vestuario de España, patrocinado por el Ministerio de Cultura de España. Ha tenido la oportunidad de presentarse en  Estados Unidos, Puerto Rico, Venezuela, Cuba. Es el único dominicano que ha trabajado con una compañía de marionetas en los Estados Unidos “One Way Puppets” de Bob Dolan.  En cine ha trabajado para las producciones locales, “Perico Ripiao”, “Cristiano de la Secreta”, “Viajeros”, “Los Locos También Piensan” y “El Rey de los Siete Mares”, para la televisión alemana. Actualmente labora en Telemicro, canales 5 y 15 de la televisión local y en el programa de Radio “Transitando” en Teleradio América.

INDIANA BRITO
Actriz y directora teatral. Miembro fundadora de Teatro Ícaro desde el 2006, con el cual ha dirigido obras como “Los Clavos”, “Violín entre Las Sombras”, “Weekend en Bahía”, “Agosto” (ganadora Premio Soberano 2019) como mejor dirección “La Lección” y “Monólogo para un Autor”. Actualmente pertenece al Teatro Rodante Dominicano bajo la dirección de Carlota Carretero. Fue nominada a los Premios Casandra 2006 por su actuación en la obra “Hey...Hey.. El Tercer Día”.

FRANK CEARA
Cantante, productor y compositor. Vicepresidente CS Music y Braza Entertaiment. Protagonista de musicales, tales como: “Les Miserables”, en el papel de Jean Valjean; “Hairspray”, en el papel de Corny Collyns; “El Hombre de la Mancha”, “Pinocho”, “Alicia en el país de las maravillas”, “El Flautista de Hamelin”, “Hansel y Gretel” y “Blanca Nieves y los siete enanitos” y “A Christmas Carol”, en estos últimos, compuso todos los temas. Ganador del 2do festival mundial de la canción, en Puerto Rico, con el tema, “Un día volverás”, obteniendo el segundo lugar al mejor intérprete y también el primer lugar al mejor arreglo. Ganador del 2do lugar de la canción dominicana, con el tema “Hasta que vuelvas”. Lleva 6 producciones discográficas, entre ellas, el exitoso dueto “Bachata Magic”, con varios premios a nivel nacional e internacional (Premios Casandra, Lo Nuestro, Aplauso, Ascap, entre otros). Productor musical de “Caminantes por la vida”, “Quiéreme como soy”, “Que viva el merengue”, “Divos”, y de todos sus espectáculos y conciertos.

CAROLINA RIVAS
Actriz y productora de teatro dominicana ganadora de los Premios Casandra. En el 2008, produce la legendaria obra teatral “Les Misérables” en el Teatro Nacional, la cual le mereció el Premio Casandra a mejor obra de teatro musical. Vuelve a producir obras como “Baño de damas” (2010) y “Rent” (2011). A lo largo de su carrera ha interpretado grandes personajes, como: “Liesl Von Trapp” (La novicia rebelde), Norma Cassidy (Victor/Victoria), Eponine (Les Misérables), Roxie Hart (Chicago) y Blancanieves. En el 2010, hizo su debut en el mundo del cine con la película animada “3 al rescate”.

viernes, 7 de junio de 2019

Fausto Rojas asume rol protagónico en "La Pasión Cantada de Jacobito de Lara"

La obra del dramaturgo Radhamés Polanco agotará una temporada en la sala Ravelo del Teatro Nacional del 20 al 30 de junio

Luego de sus exitosas presentaciones en su primera temporada llega a la sala Ravelo del Teatro Nacional  “La pasión cantada de Jacibito de Lara”, protagonizada por el aclamado director y actor Fausto Rojas del 20 al 30 de junio, con una obra del Radhamés Polanco.

Con un elenco conformado por las actrices Yanela Hernández, Luvil González, Radhamés Polanco  y el actor Ernesto Báez, la producción teatral presentará al público el drama de un personaje histórico luego de su participación en el asesinato del tirano Ulises Heureuax se ve envuelto en trágicos acontecimientos que marcaron los últimos siente meses de su vida.

Fausto Rojas, ganador de múltiples estatuillas del Premio Soberano que otorga la Asociación de Acroarte, incluyendo su más reciente reconocimiento como Director del año 2018 cuenta que meterse en la piel de Jacobito de Lara le permite retomar las tablas como actor en una puesta escena independiente.

“Es una obra del maestro Radhamés Polanco que en su primera presentaciones en el Palacio de Bellas Artes recibió el apoyo del público, así como excelentes crítica de la prensa especializada. En ella compartimos el rol protagónico junto a la actriz Luvil González , así como un equipo de profesionales de la actuaciones integrados por Yanela Hernández, Radhamés Polanco  y Ernesto Báez”, comentó Rojas.

La Pasión Cantada de Jacobito de Lara subió a escena este año por primera vez en una función realizada para el Banco Central recibiendo excelente respuesta del público.

Las presentaciones serán en la sala Ravelo , Teatro Nacional Eduardo Brito de jue jueves a sábados  8:30 pm. domingos 6:30 pm.. Entrada General : RD$1,000.00 p/p
Fausto Rojass
SINOPSIS
La Pasión Cantada de Jacobito de  Lara” representa el drama de los últimos meses de vida de ese personaje histórico, quien, tras haber participado como figura protagónica en la muerte del tirano Ulises Heureaux (Lilís), a finales del siglo XIX, acomete poco tiempo después el asesinato de su novia Emilia Michel (Millo), en el parque central de la villa de Moca, hecho por el que guardó prisión en el Fuerte de San Felipe, Puerto Plata, donde lo entrevista la periodista Virginia Elena Ortea para el periódico Listín Diario, poco antes de que se suicidara con un arma de fuego que incomprensiblemente tenía consigo.

FICHA ARTISTICA

Escrita y dirigida por: Radhamés Polanco

Escenografía: Fidel López

Diseño y realización de vestuario: María Ester Ferreira (Merethé)

Iluminación: Rubén Lara

Asistente de dirección : Vadir González.

Diseño gráfico: Claudia Lizardo

Utilería: Warde Brea y  Francys Frica

Maquillaje: Nelly Mercedes

Encargado de Arma: Fernando Goico

PRODUCTORES
Productora Ejecutiva y Asistente de Dirección: Ellen C. Pérez
Productor Artístico y Ejecutivo Asociado: Fausto Rojas

viernes, 3 de mayo de 2019

"La Forza del Destino" se transmitirá desde la Royal Opera House de Londres el 19 de mayo en el Teatro Nacional

La ópera épica y desgarradora de Verdi “La Forza del Destino” que se transmitió en vivo desde la Royal Opera House en el Covent Garden de Londres a los cines del Reino Unido y Europa el pasado 2 de abril podrá verse en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito de Santo Domingo el domingo 19 de mayo, a las 6:00 p. m.

Gracias a una alianza entre la Cámara Británica de Comercio de la República Dominicana, la Fundación Sinfonía, la Fundación Amigos del Teatro Nacional y el Teatro Nacional Eduardo Brito, Santo Domingo se suma a las más de 1,500 salas de cine en 51 países a nivel global que transmiten las presentaciones de ópera y ballet de la Royal Opera House londinense.

“La forza del destino” cuenta con un elenco estelar que incluye a la soprano rusa Anna Netrebko como Leonora, el tenor alemán Jonas Kaufmann como su amante Don Álvaro y el barítono francés Ludovic Tézier como su hermano Don Carlo di Vargas. La dirección musical es del director de The Royal Opera, Antonio Pappano, en una producción firmada por el galardonado Christof Loy. La ópera es una de las obras más ambiciosas de Verdi, con intensas arias como 'Pace, Pace, mio Dio' de Leonora, deslumbrantes conjuntos y estribillos conmovedores como el coro 'Rataplan' en el acto III.La ópera se canta en italiano con subtítulos en español.

Las transmisiones de cine de la Royal Opera House ofrecen al público los mejores asientos del teatro e incluyen entrevistas exclusivas durante los intermedios, filmación de lo que ocurre tras bastidores y miradas detalladas a los intérpretes. En 2017/18 más de un millón de personas en todo el mundo vieron producciones de ópera o ballet de clase mundial de la Royal Opera House.

Acerca de la Royal Opera House
La Royal Opera House aspira a dar acceso a todo el mundo a presentaciones excepcionales de ballet y ópera. El Royal Ballet, la Royal Opera y la orquesta de la Royal Opera House reúnen a los artistas más extraordinarios del mundo en más de 500 actuaciones cada año en sus dos escenarios de clase mundial. La Royal Opera House Live Cinema Season que difunde actuaciones en vivo de ópera y ballet a los cines del Reino Unido e internacionales celebró diez años de emisiones de cine en 2018.

Acerca de la alianza en Santo Domingo
Con el objetivo de ampliar la oferta cultural para el público que con cada vez mayor asiduidad asiste a las presentaciones de ópera y ballet y, al mismo tiempo, brindar la oportunidad a nuevos públicos de acercarse a estas presentaciones, el Teatro Nacional Eduardo Brito en alianza con la Fundación Amigos del Teatro Nacional, la Fundación Sinfonía y la Cámara Británica de Comercio de la República Dominicana se lanza a transmitir las temporadas de la Royal Opera House de Londres, empezando con “La forza del destino” de Verdi el 19 de este mes de mayo.

Este proyecto que cuenta con el respaldo del Festival de Cine Global Dominicana (una inicitaiva de la Fundación Global Democracia y Desarrollo), Grupo Corripio, la Embajada del Reino Unido, la comunidad de Opera Lovers República Dominicana y la AINEP continuará en el otoño de 2019 con seis transmisiones de ballet y ópera de la temporada 2019/20 de la Royal Opera House.

Acerca de la trama de “La forza del destino”
La ópera, con un libreto basado en la obra de teatro española «Don  Álvaro o La fuerza del sino» del Duque de Rivas, sigue a los amantes Leonora y Don Álvaro que intentan fugarse, pero son capturados por el padre de Leonora, el Marqués de Calatrava. En el altercado subsiguiente Don Alvaro mata accidentalmente al Marqués, que maldice a su hija mientras muere. Don Carlo di Vargas, hermano de Leonora, está decidido a vengar la muerte de su padre, pero sin saberlo se convierte en amigo de Don Alvaro cuando ambos hombres se unen al ejército español en Italia bajo nombres falsos. Eventualmente, Don Carlo descubre la verdadera identidad de Don Alvaro y lo desafía a un duelo. Don Alvaro escapa, pero años más tarde Don Carlo lo rastrea en un monasterio español donde, sin saberlo ninguno de los dos hombres, Leonora vive recluida en una gruta como ermitaña. ¿Carlo finalmente logrará su venganza?

Las entradas para “La forza del destino” se venden en la Fundación Sinfonía y la boletería del Teatro Nacional a 950 pesos y 650 pesos. Hay un precio especial para estudiantes de 250 pesos.

domingo, 28 de abril de 2019

“Los Vecinos de Arriba” regresan a Bellas Artes este 19 de julio

La protagonizan Nashla, Memo, Pamela y Luis José Germán, bajo la dirección de Manuel Chapuseaux

Santo Domingo.- Luís José Germán y Lourdes Rocha anuncian el regreso de la exitosa obra teatral “Los Vecinos de Arriba”, la cual fue creada por Cesc Gay, y que en su reposición en Santo Domnigo, estará bajo la dirección de Manuel Chapuseaux, el próximo 19 de julio en la sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes,  con boletas a la venta en Uepa Tickets, Jumbo y Supermercados Nacional.

Además de Luis José, cuenta con el protagónico de Nashla Bogaert, Pamela Sued y José Guillermo Cortines,  quienes se han constituido una fórmula de grandes frutos a juzgar por las nueve funciones a casa llena el pasado mes de febrero y parte de marzo.

“Hemos tenido que reponer a razón de las incontables peticiones del público para que la obra vuelva, asi que y luego de analizarlo, coordiné con los muchachos quienes se mostraron encantados con la idea ya que son amantes empedernidos del teatro", expresa Luís José al referirse a sus compañeros del elenco de “Los Vecinos de Arriba”.

La obra trata sobre la relación de una pareja de esposos conservadores con sus vecinos de arriba de mentalidad liberal y muy jovial.

En la trama “Los Vecinos de Arriba” representa la relación de dos tipos de matrimonio en el que a pesar de sus diferencias guardan como similitud la importancia del perdón y su rol conciliador entre las relaciones de pareja.

Luis José Germán ya ha producido con ésta, seis obras teatrales, que si bien es cierto que tienen el humor como base de la trama, siempre sorprende al público con finales que son inesperados en cuanto a su contenido pero también al mensaje reflexivo que dejan.

De esta manera el versátil comunicador y actor, se posiciona como uno de los artistas más completos de su generación, sabiendo abrirse campo en otras lides del espectáculo con acertado resultado, como ha sucedido con esta obra de teatro de gran éxito internacional.




martes, 23 de abril de 2019

“La Llamada” esperada, llega a Bellas Artes con gran elenco

José Llano dio a conocer a Karla Fatule, Laura Lebrón, Máximo Martínez , Carolina Rivas y Gracielina Olivero como protagonistas del musical que produce para Bellas Artes a partir del 16 de mayo. Más de 800,000 personas han visto esta obra, solamente en España

Santo Domingo.– El musical teatral “La Llamada”, que en su adaptación para República Dominicana produce José Llano, llega a la sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes el próximo 16 de mayo, con las actuaciones estelares de Karla Fatule, Laura Lebrón, Máximo Martínez, Carolina Rivas y Gracielina Olivero, a partir de las 8:30 de la noche, y cuyas boletas pueden adquirirse en Uepa Tickets, Supermercados Nacional, Jumbo, el Club de Lectores del Listín Diario y boletería de Bellas Artes.

El musical se perfila como una pieza de excepción a juzgar por el personal que tienen detrás, pues se trata de expertos a carta cabal que han demostrado saber dirigir con asertiva precisión el teatro, haciéndolo interesante para las grandes mayorías, como es el caso de María Castillo, que en esta puesta escénica también cuenta con el soporte de Junior Basurto Lomba, como el director musical, quien tendrá bajo su responsabilidad la dirección de la  banda de músicos que estarán en vivo dentro del musical.
José Llano
También el reconocido Frank Ceara y Ameris Cepeda tendrán a su cargo la dirección vocal, mientras que Natalie Borsos estará en la coreografía, Ángela Bernal hará escenografía, Félix Cabral iluminación y Manuel Sorribas estará en sonido; para juntos conformar un equipo de calidad garantizada, que despierte en el público una ola de emociones durante cada función.

Con tan sólo 6 temporadas completadas en cartelera “La Llamada” lleva más de 800,000 espectadores solamente en España y 14 premios Broadway World España, por lo que se abrió a nuevos mercados como México, Chile, Argentina y ahora en República Dominicana.

En el 2017  el musical es llevado al cine, consiguiendo 5 nominaciones a los premios Goya 2018, lo que ha motivado que Netflix lo coloque en su plataforma “streaming” de entretenimiento.

 “La Llamada” es una obra de teatro musical escrita y dirigida por los españoles Javier Ambrossi y Javier Calvo, que comenzó como un musical underground en el hall de un teatro, pero el público y la crítica lo llevaron al escenario principal  y desde entonces no ha parado”, dice su productor general José Llano.

Explica que la pieza sigue el desarrollo de una comedia romántica, pero que a la vez trasciende y juega con varios géneros para terminar siendo un canto a la libertad y al primer amor. Entre los temas que trata se encuentra el paso por la adolescencia, la amistad y el mismo amor como fuerza universal.

Durante el musical el público podrá disfrutar de canciones de Whitney Houston, Presuntos Implicados, Henry Méndez entre otros. Estas estarán magistralmente tocadas por los músicos que conforman la Banda de Dios.
Junior Basurto Lomba
José Llano, confirmó su compromiso con producciones innovadoras que lleven al público a reflexionar luego de terminada la obra como resultado de un fuerte contenido que además de entretener deje un mensaje de vida.

jueves, 28 de marzo de 2019

La Fundación Casa de Teatro entregó su Premio de Pintura 2019

Santo Domingo.- Con el auspicio del Banco Popular Dominicano, la Fundación Casa de Teatro dio a conocer esta semana los ganadores de su Premio de Pintura Casa de Teatro, edición 2019.

La actividad se llevó a cabo en la Sala Paul Giudicelli del centro cultural, dando apertura a la exposición que durante un mes exhibirá los trabajos ganadores de los primeros lugares, menciones honoríficas y obras seleccionadas para exposición.

El primer premio fue otorgado a Werner Olmos, con su obra titulada “Jardín De Primavera”

realizada en la técnica acrílico sobre tela, en dimensiones 40 x 40 pulgadas. El segundo premio lo recibió Rafael Hernández Peguero, con el título “Donde pongo el ojo nace el pensamiento”

en técnica acrílica/lienzo, en dimensiones 60 x 40 pulgadas; mientras que el tercer premio, con el título “Huellas del hombre II”, lo recibió José Gómez Pichardo (Gompich), utilizando acrílica/canvas, en dimensiones: 40”x40”

El jurado evaluador estuvo compuesto por los reconocidos artistas y críticos de arte Marianne de Tolentino, Amable Sterling y Miguel Ramírez.
Primer Premio 2019
Como es costumbre, Freddy Ginebra, director de la Fundación Casa de Teatro, agradeció profundamente la labor y apoyo que continúa realizando el señor José Mármol, Vicepresidente de Relaciones Públicas del Banco Popular Dominicano como patrocinador de estos premios; así como a los distinguidos miembros del jurado por su inconmensurable esfuerzo.

GANADORES y MENCIONES:
1er. Premio
Werner Olmos
Título: “Jardín De Primavera”
Técnica: Acrílica / Tela
Dimensiones: 40 x 40 pulgadas

2do. premio
Rafael Hernández Peguero
Título: “Donde pongo el ojo nace el pensamiento”
Técnica: Acrílica /Lienzo
Dimensiones: 60”x40”

3er. premio
José Gómez Pichardo (Gompich)
Título: “HUELLAS DEL HOMBRE II”
Técnica: Acrílica / Canvas
Dimensiones: 40”x40”

1.Primera Mención:
Luis Alberto Checo Muñoz
Título: “El muro de las mentiras”
Técnica: Acrílica
Dimensiones: 63”x 47”

2. Segunda Mención:
Jonathan Meléndez
Título: “La Chica de mis ojos”
Técnica: Acrílica / Canvas
Dimensiones: 40” x 60”

3. Tercera Mención:
Milciadez González
Título: “Articulo del día”
Técnica: Acrílica / Canvas
Dimensiones: 55” x 70”

4. Cuarta mención:
Ramón Hipólito Pacheco (Sibé)
Título: “En la casa del fariseo”
Técnica: Mixta
Dimensiones: 45” x 48”

5. Quinta mención:
José Elías Mateo
Título: “El juguete que esconde mi novia”
Técnica: Mixta
Dimensiones: 24”x 30”

JURADOS:

Marianne de Tolentino
Amable Sterling
Miguel Ramírez

sábado, 16 de marzo de 2019

Continúa “Teatro en un Cuarto”, sólo para adultos

El festival de Teatro para adultos “Teatro En un Cuarto” celebra sus dos semanas de éxito, y continúa durante todo el mes de marzo, llevando un entretenimiento distinto para ese público tan especial que busca opciones refrescantes los fines de semana.

“Después de dos semanas de éxito a sala llena, es bueno que el público sepa que seguimos con aún más ahínco y fervor de ocupar todo el mes de marzo en Nova Teatro con este festival que llegó para quedarse”, dijo Basilio Nova, creador del festival del teatro.

Tres distintas piezas son las que se presentan en este festival: “Los polvos no se fian”, “Click Click Clítoris” y “El hombre de mi vida”. Bajo las temáticas de sexo, burdel, y locura. El público disfruta de estas tres piezas con un trago de bienvenida que puede tomar mientras observa la función.

Reinaldo del Orbe, Johanny Gargía y Laura Guzmán Sirí, son quienes se encargan a través de sus actuaciones de darle vida a estas tres distintas obras que el público ha disfrutado enormemente. Cabe destacar que la actriz Laura Guzmán, tiene un alto desempeño en el festival pues lleva a cabo tres personajes distintos que hace a lo largo de toda la noche en las distintas propuestas.

Basilio Nova además externó que están evaluando la cantidad de veces que este festival puede celebrarse durante el año, pues ya están pensando en llevar a cabo una segunda convocatoria para Junio.

“Teatro en un cuarto” continuará presentándose en Nova Teatro (Calle Benigno Filomeno de Rojas #54), Zona Universitaria. Viernes y Sábado a las 8:30 pm, y Domingo a las 6:30 PM. RD$500 P/p.

Las boletas están a la venta en www.studiotickets.do, más información: 809-364-0802.

miércoles, 23 de enero de 2019

María Castillo protagoniza “La Casa de Bernarda Alba”

María Castillo será “Bernarda” en la nueva producción de Patricio León “La casa de Bernarda Alba”,  que podremos ver en la Sala Ravelo a partir del 22 de febrero bajo la dirección de Indiana Brito

Esta obra del reconocido  poeta, dramaturgo y prosista español Federico García Lorca,  cuenta la historia de Bernarda Alba, quien tras haber enviudado por segunda vez a los 60 años, decide vivir los siguientes ocho años en el más riguroso luto. En esta obra Lorca describe la 'España profunda' de principios del siglo XX, caracterizada por una sociedad tradicional, muy violenta, en la que el papel que la mujer juega es secundario.

María Castillo celebra con esta interpretación sus 45 años en las tablas; años en los que la propuesta de esta actriz, productora y directora, se ha caracterizado por la calidad, y por puestas memorables.

“La Casa de Bernarda Alba”, estará en la Sala Ravelo a partir del 22 de febrero, los viernes y sábados a las 8:30 P.M., y los domingos a las 6:30 P.M.

Las boletas están a la venta en la boletería del Teatro Nacional, y pronto se anunciarán alternativas online para la compra, y otros puntos de venta.

Más Sobre María Castillo:
Con 45 años en el arte escénico, posee amplia experiencia en teatro dramático y musical, cine, radio y TV.

A los 16 años se graduó de Actriz en la Escuela Nacional de Teatro de Bellas Artes formando parte de la hoy Compañía Nacional de Teatro.

Magister en Dirección, Diploma Summa Cum Laude del GITIS de Moscú, ciudad donde además laboró en el área de doblaje para Mosflim (1977-1983). Estudió Lengua Rusa en la Universidad Lomonosov.

Magister en Educación Social y Animación Sociocultural por la Universidad de Sevilla en 2003.

Premio Internazionale Lumiere 2002 de la Union Nazionale Unitaria Professionale Autori Drammatici e Cinematografici de Italia.

Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de la República Francesa (2005) y Medalla al Mérito de la Mujer de República Dominicana ese mismo año.

Como actriz ha recibido el Premio ACE (Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York) y HOLA (Hispanic Organization of Latin Actors) de NY en 2008.

Dirigió en tres ocasiones la Escuela Nacional de Arte Dramático de Bellas Artes, donde impartió docencia por muchos años.

Del 2000 al 2006, dirigió la Compañía Nacional de Teatro, además de ser Decana de la Facultad de Teatro del Instituto Superior de Bellas Artes del Ministerio de Cultura.

Por su labor como actriz, directora y productora ha recibido 13 premios Casandra y 3 Soberano. Acaba de recibir el Premio al Mérito Cinematográfico Iris, de AMUCINE, por su fructífera carrera artística y sus aportes a la enseñanza de la actuación.

Maestra de varias generaciones de actores y directores, creó el Taller Permanente en el Teatro Nacional.

En su repertorio dramático figuran Ibsen, Brecht, Pirandello, Chejov, Genet, Wilde, Lorca, Shakespeare, Moliere, Albee, Andréiev,  T. Williams, Boccaccio, Schwartz, Synge, Merimée, Casona, Carriére,  H. Muller, Koltés, entre otros grandes de la literatura universal.

En teatro musical dirigió Evita, Cabaret, Chicago, Dream Girls, Los Miserables, Rent y El Hombre de la Mancha. Además de actuar en Las Leandras, El Murciélago, La Leyenda del Beso, La Viuda Alegre, Luisa Fernanda, La del Soto del Parral, Opera Merengue, La Princesa de las Czardas, Perfectus Quorum, La Cenicienta y Super Willie Contra los Cuatro Villanos.

Con Teatro Mandrágora, su compañía, estrenó Banco de Parque de Alexander Gelman. También el pasado año,  co-escribió y dirigió el vodevil Hotel Burlesque Tropical Paradise y actuó en la comedia Colorin Colorado.

Sus más recientes actuaciones en cine son las películas: Miriam Miente, Pobres Millonarios, El Proyeccionista, Flor y Lo que siento por ti. Anteriores, Pasaje de Ida y Para Vivir o Morir, entre otras.

En 2018 produjo con su compañía Teatro Mandrágora, Buenas Noches Mamá de Marsha Norman,  actuando y dirigiendo en la misma. También fue la directora de El Test, de Jordi Vallejo.

Así mismo, continuó la gira de Banco de Parque, presentándose en las ciudades de Lawrence, Nueva York y Santo Domingo.